米兰网页版登录入口-米兰（中国）

【课程交流】弘扬民族文化，培养原创精神｜清华美院染服系《刺绣艺术设计》

2022.01.17

INTRODUCTION课/程/介/绍

COURSE INTRODUCTION “刺绣艺术设计”是染织艺术设计专业的主干课程，并于2019年被评为米兰网页版登录入口,米兰（中国）精品课程，属于专业实践课。该课程旨在使学生掌握专业设计能力与刺绣艺术创作方法，建立从工艺到设计，从设计到应用的多维思维方式，以及独立思考、分析问题、解决问题的能力。在课程教学过程中，注重刺绣工艺与艺术设计方法的融合，以中国传统刺绣工艺为切入点，鼓励多种工艺的结合、多种材料的尝试、多种载体的呈现，在实践中培养学生多元的思维方法与创新能力。通过多年的教学实践，形成了独具特色的课程模式，第一是“研究型的课程训练模式”，以学生为主体，注重对学生独立思考与创新能力的塑造以及实际动手能力的培养；第二是“突破传统的材料限制”，在学生了解并掌握传统刺绣工艺的基础上，鼓励学生尝试用不同的材质进行创作；第三是“将民间艺人请进课堂”，通过线上线下结合的方式，让学生零距离的体验传统工艺的魅力；第四是“以设计应用带动工艺传承”，鼓励学生将传统工艺应用到产品设计中，通过课程实践弘扬民族文化，培养原创精神。本次课程参与者是染织艺术设计专业2018级本科生及2020级部分研究生，课程中以刺绣、擀毡等传统工艺为基础，在设计、科技与时尚领域进行综合实验，结合多种现代材料、技术进行实践，探索传统工艺在现代产品中的应用价值与方向。这些作品虽然还略显稚嫩，但它体现了学生们连接传统与现代的思考与尝试，这种勇于探索和尝试的精神是难能可贵的。

COURSEWORK课/程/作/业

COURSEWORK

本系列设计以鲎的蓝色血液作为灵感来源，从生物状态出发，构建人和生物之间的内在联系。鲎是一种古老的甲壳类动物，是地球上为数不多的存活化石。它的特殊之处在于拥有以铜离子为主的蓝色血液，在医学上得到了广泛的使用，是为“鲎试剂”。目前，人类还没有能力构建鲎试剂的替代品，出于人类食用、环境恶化等多种原因，该物种正在濒临灭绝。因此，本设计想以鲎为灵感，以人类为载体，试图构建一种共生的后现代生物关系，表现环境保护与生物科技的主旨。作品中以鲎来作为海洋古老文明的代表，以羊毛代表有机，并以塑料代表人类的制造和不可降解，综合以上多种材料进行包与面饰的重构，完成整体设计制作。

本系列作品灵感来源于海洋生物——海螺，厚重的海螺壳上起起伏伏的肌理纹路，螺旋式结构向内收缩，狭小但温暖的空间里装着海洋的心声。有如部分社恐人群，用厚厚的外壳隔绝外界的交流，将自己的内心掩藏起来，但其实又渴望能有人聆听其中的声音。作品主体部分以柔软又厚实的羊毛毡来体现海螺壳的厚重和表面起伏的轮廓，其余装饰的珠绣则是来表现其附着的小的凸起的肌理感觉。颜色上选择了偏蓝绿的色调，想要一种阳光照在海面上透亮又清澈的感觉。想表达也许在其他人眼里，社恐人群不是晦涩压抑的，是有着明媚色彩且温柔的人，他们能给人带来舒适和温暖。

本系列作品灵感来源于夜光藻和水母，水母和夜光藻在大海中飘荡流浪，发出点点光芒，一如人类在星空之下随着生命的波动一点点探索远行，寻找生命的奥秘。本组设计在外形上运用水母形态，在珠绣和滴胶装饰之中加入光纤，营造夜光藻和水母在黑暗的海洋之中发散的光芒。颜色相近的珠粒和光纤的搭配，一如水母和夜光藻，白天隐于深海，是海洋呼吸的形状，夜晚点缀黑暗，是一个属于海底的、长远的梦境。

本系列作品的灵感来自于蘑菇，这种存在于大自然中几乎随处可见的菌类，却有着人工雕琢也无法比拟的独特美感。野生菌类独特的构造和外形特点与珠绣的表现手法相当契合，作者希望通过羊毛毡与珠绣结合的方式将菌类奇异而又精致的美以及其带给人们的神秘感表达出来。系列作品共有两件，一个挎包和一件披肩，都是使用羊毛作为主体，毡化成型后辅以珠绣作为装饰。主体羊毛以绿色为主，珠绣部分颜色以黑白金三色为主，并较多地用到了珍珠作为主要装饰。造型参考竹荪作了网状纹理和镂空叠加的效果。

刺绣与羊毛毡结合起来之后，给作者带来了许多设计灵感。但是作者首先想到的是首饰设计。本组作品以海底为背景，将部分海洋元素进行融合，例如，鱼群、水母、洋流、珊瑚等等，由于篇幅原因，这次作品只能算是一个较为初步的尝试，但是结合毛毡以及珠绣和光纤以后，画面整体效果较为丰富，完整。画面整体以海蓝色为主，以毛毡为底，珠绣作为画面点缀，突出空间感，并营造出静谧的氛围。作为可活动的配饰，并结合珠绣的工艺特点，画面中的许多元素都采用了可拆卸的设计。部分元素可根据个人喜好自由摆放，或作为首饰进行佩戴。

本系列作品的灵感来源是敦煌舞伎。从服饰和舞蹈风格上看，它融合了菩萨的宝冠裙帔，同时又吸取了天王的服饰，既符合柔曼风格的舞蹈需求，又适合英武风格的舞蹈需求。用现代的眼光来看，当时这种超前的中性美是独具特色的。伎乐天的舞姿和璎珞飘带在壁画线条造型下显得灵动轻盈。作者将这种元素，与刺绣工艺和现代首饰设计结合，通过材料探索和工艺创新诠释个性风格下的敦煌首饰。

宇宙的神秘总能激起人类的好奇心。庞大、壮丽、空旷、虚无，在面对无垠星海的时候我们总会这样形容它。在我们看来亘古不变的宇宙中每时每刻都在诞生新的事物。两个星系的融合，超新星的爆发，脉冲星如心跳般的律动，新生恒星发出的第一缕光......创生的奇迹从来没有停止过，而我们人类与地球上的生灵也都是诞生于这些奇迹之中。我们渴望探索星空，理解星空和表达星空，其实就是渴望探索、理解和表达我们自己。在这个作品中我将用宇宙中的事件作为灵感来源，利用羊毛毡和珠绣工艺来表现这些创生的奇迹瞬间。

作品以探索平面纹样的空间表达为目的，以初春的生机盎然为灵感来源。先以淡绿为底色，将佛教传统纹样中的忍冬、莲花与茶花等元素进行灵活变化，改变以往传统纹样的繁杂华丽，创作出清新的中式四方连续纹样；再对纹样中的主题元素进行提取和立体化实验。系列作品中，头饰以中国戏曲里旦角装扮为参照，设计出各色奇异花卉组合成的“花冠”；胸饰沿用了头饰的设计，从纹样出发将元素立体化；耳饰则用渐变的珠串流苏比拟柳条的动感。整体作品尝试带给人初春的活泼与雅致，并以毛毡与珠绣结合的形式带给人们全新的视觉体验。

FEEDBACK课/程/反/馈

COURSE FEEDBACK

/ 何曦

在此次课程中学习了湿毡和珠绣的各种方法，并在实践中有了进一步的了解和熟悉。其中在湿毡塑形部分的问题较多，尝试了擀毡、针毡和针缝等多种方法，最后在老师的帮助和指导下比较顺利塑出基本的肌理和形状。而在珠子大小和质感的挑选上老师也给予了很多宝贵的意见，挑选出了合适大小的珍珠对毛毡进行了进一步的修饰。总体来说，还是顺利完成了一系列比较完整的作品。

/ 贾欣玮

通过刺绣艺术设计课程，了解了羊毛毡湿毡和针毡的的制作方法，学习到珠绣基本针法，并进行了设计实践。在实践过程中我感觉到了设计稿与实物制作的差异性，尤以羊毛毡为主。在制作过程中需要时间成本来尝试和记录。另一个层次则是设计稿本身与珠绣材料特性的差异，需要进行思维转换来辅助完成设计。因此在课程当中收获了许多实践经验，但是就有限的课程而言，如何恰到好处地结合毛毡与珠绣，在有限时间内完成设计，我觉得是课程本身更大的挑战。

/陈静怡

在本次刺绣艺术设计课程中我第一次接触了毛毡这种工艺，并且在进行设计创作的过程中颇有感触。我个人认为羊毛毡是一种可塑性以及表现性都非常强的艺术手段，它无论是在前期的造型布置还是毡化过程中的适形调整，都在传达设计师的想法，让人有着无穷的创作欲望。此外这种制作从二维过渡到三维的工艺手法也带给了我全新的创作角度，让我对于相关领域的艺术设计有了更深的了解。

/ 黄鸿钰

本次课程老师进行了详细的擀毡和珠绣教学，让我在实际操作之前获得了更直观的学习经历，在此过程中产生的疑问也能得到最快最详细的回复。这次作品主要运用了羊毛毡和各种珠粒，为了使作品达到更好的发光效果，在此基础上尝试了多种发光材料，最终选择光导纤维串联起珠粒和羊毛毡来完成作品。这对我来说是一次新的尝试。

/ 谭乔夫

刺绣课程是本学期我收获非常大的一门课程。在课程中，我第一次接触到了珠绣和毛毡工艺，并将其融入到了自己的创作当中。过程中，我有过很多尝试，也遇到了不少困难，但是在老师同学们的帮助下都一一解决。通过此次的学习，不仅让我了解了工艺的特点，也为我今后的设计提供了很多灵感。在赞叹于工艺的巧妙与丰富之外，也十分感谢张老师的鼓励与耐心，令我收获颇丰！

/ 张优伊

即便是拟定了进度安排，中间材料试验和打样遇到了种种问题，比如中间淘宝定制返工和客服沟通就花了一个月。最终很多材料试验还没有完全将一些可能性实现，同时做作品都不是很完整这是非常可惜。这次的经验也是给我了一个教训，试验和成品制作的时间把控应该再斟酌。也有想法过多的原因，应该多和老师进行沟通，快速明确方向，整理思路。

/ 唐小奥

刺绣艺术设计课程对我来说是很有成就感的。看着自己的设计一点点完善成型，直到最终作品完成，点亮光纤的时候，我感觉之前搓羊毛毡和绣珠子的时候的腰酸背疼都有了回报。在这个课堂上学到的两门新的工艺更是为我带来不小的启发与灵感。最后我还要感谢一下老师的精心指导和同学们的通力协作，在课程的最后将大家的作品进行专业拍摄，看到照片的时候我的心里激起一种不曾有过的感动，毕竟是第一次由专业模特和摄影师来表现自己的作品。一句话形容我的感受就是，经过这次的课程，我对未来的学习更加期待了。